第641章裂痕
八月初,摄影棚。
天使之城的夏天跟冬天虽说都是一个样子,但太阳毕竟是演员的大敌。除了热衷美黑的爱莉杏菜女士和古仔之外,大概所有的演员对耀眼的阳光都是sayno的。
话说啊,塞巴斯这个角色,在洛杉矶开敞蓬,人还那么白,简直不要太扯淡。万年拍了几天戏下来,脖子后边都被晒黑了一点。
灯光明亮,背景是一片星光灿烂的,幕布。
这场戏讲的是米娅从男友饭局中逃跑,与塞巴斯相见于影院,于是男女主角以迅雷不及掩耳盗铃之速坠入爱河···奔跑、大笑、看星星、看月亮。你叫我小甜甜,我叫你小空空···
最后在天文台的星空明月之下,来了一支华丽典雅的华尔兹。
美腻是好事,可惜不现实。
天文台压根不让进去拍,无奈之下,达米恩只能拍了一些外景和空镜头,然后回摄影棚里头搭景拍戏。
这种唯美的场景,自然还是要配转的发晕的华尔兹,如此才有恋爱的感觉。要是来个扭秧歌,那味儿就不对了!
场中,万年搂着石头姐的腰,她搭着万年的肩,两人跟慢放版的小陀螺似的,在摄影棚中跳舞。
这又是个长镜头,达米恩对于镜头的设计确实有创意,他的长镜头不是远远的看着演员,静态的观望,透出冷眼旁观的高冷。而是跟演员似的火热,舞蹈的律动、音乐的律动再加上镜头的律动,如此才产生《爱乐之城》如此强的感染力。
称得上是现代电影的“豆腐三重奏”啊。
镜头跟在他们身边,每次移动位置,或者是变换镜头,达米恩就扯一下摄影师的肩膀,搞得摄影师老哥也跟着音乐转来转去。
他们两人旋转、摇摆、舞动,远离又拉近,偶有几个特写进来,那就是满眼拉不开的柔情。
气氛烘托的极到位,两人的舞蹈水平也不赖,比不上专业舞蹈演员,但在玩票的那一堆里算得上拔尖。
本来达米恩还准备在这场请替身来完成,看样子,可以剩下那份钱了。
“好,卡!”
达米恩喊了声,万年马上停了下来,石头姐动作还在进行,便踏前两步,宝蓝色的裙摆晃动间,两条大长腿隐约可见。
那货目不斜视,放开大眼萌的手就往场边走去。
换了神奇女侠,万年还有兴趣瞅两眼大长腿。换到石头姐这儿,呵,吴君如再漂亮,你会动心吗?
这就跟看着周姐一样,勉强能,但没必要···
“我挺好,这边天不热。有什么好累的,人家都是八小时工作制,偶尔还能看着乔治克鲁尼呢。”
“你在那边怎么样?”
“半年多了,婚纱还没选好?那你慢慢来吧,要不等我回去再选?”
“行,对了,我买了两张演唱会票,八月底的,到时候你过来吧,咱俩看完再一块儿回去。”
“差点忘了你那边还是晚上,好,你睡吧,再联系。”
楼外的路边,地方宽敞,挂断跟小媳妇的电话,万年向外一瞅,来来往往尽是打扮入时的金发美女。
以前还老觉得老美分不清亚洲人长相是太自傲,结果到洛杉矶待了仨月,万年感觉自己也有点分不清这些金发碧眼波斯猫谁是谁。
往街上一瞅,十个有八个是金发大长腿,皮肤还都是一个色号的,阳光下都是蜂蜜一般的颜色,瞅着特诱人,就是分不清谁是谁。
突然感觉石头姐也挺好,辨识度蛮高!
这回儿是休息时间,基本一天的戏已经结束,还剩下一点收尾。达米恩看众人疲惫,便自掏腰包叫了外卖。
毫无疑问的是披萨,不过味道还不错,至少比国内的必胜客要强多了。
······
《爱乐之城》是一部怀旧电影,任何一种怀旧都需要载体。徐光头的《港囧》,选择的载体是香江电影,《花样年华》主题曲跟《一生所爱》一出,自然会有一群人想起逝去的青春,进而流下两行酸溜溜的热泪。
有过去的怀念过去,没过去的怀念至尊宝跟紫霞,这就叫怀旧文化符号。
达米恩选择的符号,是美国人最喜闻乐见的歌舞。
在电影出现之前,舞台剧跟歌剧就是西方人生活中不可或缺的要素。有声电影出现之后,演员的唱腔甚至成为了跟演技同等重要的东西。
《窈窕淑女》等电影就极类音乐剧,动不动就是两句唱词。
这个元素几乎充斥整部电影,小到男女主角的衣着元素跟舞蹈动作,大到电影的布景跟剧情格局,都是对黄金时代好莱坞音乐电影的致敬。
而相对的,为了体现传统爵士乐的式微,电影里还有这样一个角色:爵士乐的创新者,也是男女主角感情裂痕的引发者:约翰·传奇饰演的基思。
这个裂痕并非出自感情,而是来自梦想。
就像片名lalaland的含义一般,梦想之城,电影的剧情围绕的就是一个被说烂的话题:当爱情跟梦想产生冲突,你会选择哪一个?
基思是爵士乐队“信使”的创始人,也是塞巴斯的老友。对于朋友想要“保护传统爵士乐”的想法,基思并不以为然,觉得只有让现代音乐跟爵士乐融合,才能有更多人关注。
这也是他们的冲突所在,一个代表创新发展,一个则坚守传统。
两人在酒吧重逢之后,基思邀请塞巴斯加入自己组建的电子爵士乐队。塞巴斯本来不以为然,但了解米娅此时的生活困难之后,他还是决定答应基思的请求。
这也是男女主角关系变化的开始。
今天的第一场戏,就是拍塞巴斯抉择的部分。
公寓内,阳光明亮,屋子里显得安静温暖。米黄色的墙壁,撞色的床单,还有零星点缀在墙上的挂画跟地图,狭小的公寓里似乎有阳光跟温馨的味道在流淌着。
万年背对着阳光,穿着件白色的衬衫,领口挂着领带。
机灯就位,那边一打板,
“action!”
就见他慢慢整理着衣服,戴上戒指,系好手表,又抚平衬衫上的皱褶。
许是有些无聊,万年便转过头,望向了门口的艾玛。
她正在跟母亲通电话,“不,妈妈,我还得花钱去做这个戏。他?他挺好的,准备开自己的爵士俱乐部,那肯定很棒。”
万年笑了笑,慢悠悠的整理着衬衫和领带。
说话声又传来,“不,他还没有开,还需要···我不知道,他应该在存钱。”
卧室里阳光明媚,走廊却黑漆漆的一片,幽暗的蓝色铺满,那个穿着蓝色T恤的女人走过,紧紧握着手机,咬着手指。
声音渐渐远离,但还能听见,“不,他没有稳定的收入···”
万年转过头来,脸上的阳光染上了阴霾,嘴角撇下,黑亮的,愉快的眸子渐渐变得深沉。
衬衫的领口还没系上,他摸索着那颗最靠上的扣子,微微仰头,看向了天花板。
米黄色的天花板上,一团暗黄色的水渍如此的显眼,像是在清澈的池塘里荡开的墨迹。
房间里一片安静,只有远处隐约的说话声传来,“最近他在想办法,只是不太顺利。妈妈,他会找到办法去开店的,你肯定会喜欢。”
达米恩在监视器前,看着万年的手指在衬衫领口上摸索着,眸子在背后的阳光映衬下,显得更加的黑亮。
他摸索着,挣扎着,望着天花板上的水渍,又看看地板上的磨损,听着女友无助的解释,进行着毫无结果的思考。
两个主人公的欲望都是实现自己的理想,塞巴斯想开一间演奏传统爵士的酒吧,米娅想成为受人瞩目的演员,但在影片中段的时候,他的欲望发生了变化,他更想要成为一个有稳定收入,为米娅带来经济保障的人。
这个契机是漏水的天花板,是磨损的地板,是米黄色的老旧墙壁,也是女友跟妈妈苦闷的解释。
万年的表情并没什么特别的变化,没像那些励志电影里的主角一样,只要想通,就立刻开始哗哗哗全身发光喷气,气势高昂。
他就那么看着怼在面前的镜头,黑白分明的眼睛里,光线似乎在跳动着,挣扎,纠结,烦闷,最后化作了坚定。
最后的扣子啪一下系上,领带回转,整理完毕,起身,走出门外。
一气呵成。
“卡!”
达米恩揉着腮帮子喊了停。
纠结,真特么纠结。
按照他之前的想法,这里会来一个直接的剪切,直接跳跃到塞巴斯跟基思签合同,加入乐队。
但是呢,现在看着那货的表演,达米恩又觉得很可惜,这段长镜头不留下来,太浪费!
在表演中,近景和特写是最容易突出演员的,从这个角度来讲,《爱乐之城》对男演员就有点过分。特写都是给石头姐的,万年能称得上突出的地方,也就是结尾跟石头姐的一个对视。
而拍摄中,那货一兴奋,就整出不少幺蛾子。
节奏的把控全到了万年的手里,只要他有近景镜头出现,那最突出,最戳人的肯定是这个中国大眼萌,而不是达米恩精心设计的舞蹈和音乐。
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天使之城的夏天跟冬天虽说都是一个样子,但太阳毕竟是演员的大敌。除了热衷美黑的爱莉杏菜女士和古仔之外,大概所有的演员对耀眼的阳光都是sayno的。
话说啊,塞巴斯这个角色,在洛杉矶开敞蓬,人还那么白,简直不要太扯淡。万年拍了几天戏下来,脖子后边都被晒黑了一点。
灯光明亮,背景是一片星光灿烂的,幕布。
这场戏讲的是米娅从男友饭局中逃跑,与塞巴斯相见于影院,于是男女主角以迅雷不及掩耳盗铃之速坠入爱河···奔跑、大笑、看星星、看月亮。你叫我小甜甜,我叫你小空空···
最后在天文台的星空明月之下,来了一支华丽典雅的华尔兹。
美腻是好事,可惜不现实。
天文台压根不让进去拍,无奈之下,达米恩只能拍了一些外景和空镜头,然后回摄影棚里头搭景拍戏。
这种唯美的场景,自然还是要配转的发晕的华尔兹,如此才有恋爱的感觉。要是来个扭秧歌,那味儿就不对了!
场中,万年搂着石头姐的腰,她搭着万年的肩,两人跟慢放版的小陀螺似的,在摄影棚中跳舞。
这又是个长镜头,达米恩对于镜头的设计确实有创意,他的长镜头不是远远的看着演员,静态的观望,透出冷眼旁观的高冷。而是跟演员似的火热,舞蹈的律动、音乐的律动再加上镜头的律动,如此才产生《爱乐之城》如此强的感染力。
称得上是现代电影的“豆腐三重奏”啊。
镜头跟在他们身边,每次移动位置,或者是变换镜头,达米恩就扯一下摄影师的肩膀,搞得摄影师老哥也跟着音乐转来转去。
他们两人旋转、摇摆、舞动,远离又拉近,偶有几个特写进来,那就是满眼拉不开的柔情。
气氛烘托的极到位,两人的舞蹈水平也不赖,比不上专业舞蹈演员,但在玩票的那一堆里算得上拔尖。
本来达米恩还准备在这场请替身来完成,看样子,可以剩下那份钱了。
“好,卡!”
达米恩喊了声,万年马上停了下来,石头姐动作还在进行,便踏前两步,宝蓝色的裙摆晃动间,两条大长腿隐约可见。
那货目不斜视,放开大眼萌的手就往场边走去。
换了神奇女侠,万年还有兴趣瞅两眼大长腿。换到石头姐这儿,呵,吴君如再漂亮,你会动心吗?
这就跟看着周姐一样,勉强能,但没必要···
“我挺好,这边天不热。有什么好累的,人家都是八小时工作制,偶尔还能看着乔治克鲁尼呢。”
“你在那边怎么样?”
“半年多了,婚纱还没选好?那你慢慢来吧,要不等我回去再选?”
“行,对了,我买了两张演唱会票,八月底的,到时候你过来吧,咱俩看完再一块儿回去。”
“差点忘了你那边还是晚上,好,你睡吧,再联系。”
楼外的路边,地方宽敞,挂断跟小媳妇的电话,万年向外一瞅,来来往往尽是打扮入时的金发美女。
以前还老觉得老美分不清亚洲人长相是太自傲,结果到洛杉矶待了仨月,万年感觉自己也有点分不清这些金发碧眼波斯猫谁是谁。
往街上一瞅,十个有八个是金发大长腿,皮肤还都是一个色号的,阳光下都是蜂蜜一般的颜色,瞅着特诱人,就是分不清谁是谁。
突然感觉石头姐也挺好,辨识度蛮高!
这回儿是休息时间,基本一天的戏已经结束,还剩下一点收尾。达米恩看众人疲惫,便自掏腰包叫了外卖。
毫无疑问的是披萨,不过味道还不错,至少比国内的必胜客要强多了。
······
《爱乐之城》是一部怀旧电影,任何一种怀旧都需要载体。徐光头的《港囧》,选择的载体是香江电影,《花样年华》主题曲跟《一生所爱》一出,自然会有一群人想起逝去的青春,进而流下两行酸溜溜的热泪。
有过去的怀念过去,没过去的怀念至尊宝跟紫霞,这就叫怀旧文化符号。
达米恩选择的符号,是美国人最喜闻乐见的歌舞。
在电影出现之前,舞台剧跟歌剧就是西方人生活中不可或缺的要素。有声电影出现之后,演员的唱腔甚至成为了跟演技同等重要的东西。
《窈窕淑女》等电影就极类音乐剧,动不动就是两句唱词。
这个元素几乎充斥整部电影,小到男女主角的衣着元素跟舞蹈动作,大到电影的布景跟剧情格局,都是对黄金时代好莱坞音乐电影的致敬。
而相对的,为了体现传统爵士乐的式微,电影里还有这样一个角色:爵士乐的创新者,也是男女主角感情裂痕的引发者:约翰·传奇饰演的基思。
这个裂痕并非出自感情,而是来自梦想。
就像片名lalaland的含义一般,梦想之城,电影的剧情围绕的就是一个被说烂的话题:当爱情跟梦想产生冲突,你会选择哪一个?
基思是爵士乐队“信使”的创始人,也是塞巴斯的老友。对于朋友想要“保护传统爵士乐”的想法,基思并不以为然,觉得只有让现代音乐跟爵士乐融合,才能有更多人关注。
这也是他们的冲突所在,一个代表创新发展,一个则坚守传统。
两人在酒吧重逢之后,基思邀请塞巴斯加入自己组建的电子爵士乐队。塞巴斯本来不以为然,但了解米娅此时的生活困难之后,他还是决定答应基思的请求。
这也是男女主角关系变化的开始。
今天的第一场戏,就是拍塞巴斯抉择的部分。
公寓内,阳光明亮,屋子里显得安静温暖。米黄色的墙壁,撞色的床单,还有零星点缀在墙上的挂画跟地图,狭小的公寓里似乎有阳光跟温馨的味道在流淌着。
万年背对着阳光,穿着件白色的衬衫,领口挂着领带。
机灯就位,那边一打板,
“action!”
就见他慢慢整理着衣服,戴上戒指,系好手表,又抚平衬衫上的皱褶。
许是有些无聊,万年便转过头,望向了门口的艾玛。
她正在跟母亲通电话,“不,妈妈,我还得花钱去做这个戏。他?他挺好的,准备开自己的爵士俱乐部,那肯定很棒。”
万年笑了笑,慢悠悠的整理着衬衫和领带。
说话声又传来,“不,他还没有开,还需要···我不知道,他应该在存钱。”
卧室里阳光明媚,走廊却黑漆漆的一片,幽暗的蓝色铺满,那个穿着蓝色T恤的女人走过,紧紧握着手机,咬着手指。
声音渐渐远离,但还能听见,“不,他没有稳定的收入···”
万年转过头来,脸上的阳光染上了阴霾,嘴角撇下,黑亮的,愉快的眸子渐渐变得深沉。
衬衫的领口还没系上,他摸索着那颗最靠上的扣子,微微仰头,看向了天花板。
米黄色的天花板上,一团暗黄色的水渍如此的显眼,像是在清澈的池塘里荡开的墨迹。
房间里一片安静,只有远处隐约的说话声传来,“最近他在想办法,只是不太顺利。妈妈,他会找到办法去开店的,你肯定会喜欢。”
达米恩在监视器前,看着万年的手指在衬衫领口上摸索着,眸子在背后的阳光映衬下,显得更加的黑亮。
他摸索着,挣扎着,望着天花板上的水渍,又看看地板上的磨损,听着女友无助的解释,进行着毫无结果的思考。
两个主人公的欲望都是实现自己的理想,塞巴斯想开一间演奏传统爵士的酒吧,米娅想成为受人瞩目的演员,但在影片中段的时候,他的欲望发生了变化,他更想要成为一个有稳定收入,为米娅带来经济保障的人。
这个契机是漏水的天花板,是磨损的地板,是米黄色的老旧墙壁,也是女友跟妈妈苦闷的解释。
万年的表情并没什么特别的变化,没像那些励志电影里的主角一样,只要想通,就立刻开始哗哗哗全身发光喷气,气势高昂。
他就那么看着怼在面前的镜头,黑白分明的眼睛里,光线似乎在跳动着,挣扎,纠结,烦闷,最后化作了坚定。
最后的扣子啪一下系上,领带回转,整理完毕,起身,走出门外。
一气呵成。
“卡!”
达米恩揉着腮帮子喊了停。
纠结,真特么纠结。
按照他之前的想法,这里会来一个直接的剪切,直接跳跃到塞巴斯跟基思签合同,加入乐队。
但是呢,现在看着那货的表演,达米恩又觉得很可惜,这段长镜头不留下来,太浪费!
在表演中,近景和特写是最容易突出演员的,从这个角度来讲,《爱乐之城》对男演员就有点过分。特写都是给石头姐的,万年能称得上突出的地方,也就是结尾跟石头姐的一个对视。
而拍摄中,那货一兴奋,就整出不少幺蛾子。
节奏的把控全到了万年的手里,只要他有近景镜头出现,那最突出,最戳人的肯定是这个中国大眼萌,而不是达米恩精心设计的舞蹈和音乐。
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